Adrián Lebendiger

Graphic designer and director of commercial art. Ex general director of the Metropolitan Center of Design (CMD) and general director of Cultural Industries and Design, which is linked to the Ministry of Production of the City Government. Promoter and coordinator of the first Argentine incubator for undertakings based on design, industrial, cultural and touristic projects, IncuBA (2001). He promoted and coordinated the election of Buenos Aires as City of Design with the program of the Global Alliance of Creative Cities created by UNESCO.

Wustavo Quiroga

Industrial designer from the National University of Cuyo. As cultural manager, from 2010 to 2011, he coordinated the Design area of the Cultural Center of Spain in Buenos Aires / AECID. Head of Fundación del Interior, an institution specialized in heritage of modern art, design and architecture. Director of MEC (Museo en Construción), a virtual platform for collecting. Curator for COLBO and Jannello Editora, reedition project of modern design. Publisher specialized in arts and design. His most recent publication: Feria de América, Vanguardia Invisible, 2012.

Rubén Fontana

Graphic designer. For 40 years, he has been leading Estudio Fontana Diseño. His graphic work is, among others, in the collection of the Museum of Modern Art in New York. From 1987 to 2006, he edited and directed the well-known magazine tipoGráfica, one of the most important in Latin America. He led the Bienal Letras Latinas, that was simultaneously carried out in Bogota, Buenos Aires, Caracas, Lima, Montevideo, San Pablo and Puerto de Veracruz. He is director of the master degree in Typography at Buenos Aires University.

Natalia Campero Romero

Graduate of Graphic Design at University of Pacific in Santiago de Chile, she has been a leading professor for 14 years in Bolivian universities. Among them, UPSA in Santa Cruz and Católica de La Paz, where she founded the undergraduate course in graphic design and visual communication in 2003. She is active in the promotion of graphic design and she was a correspondent for Bolivia in Icograda. Also, she has been the general director of Catalográfica 2002 publications – the first magazine of Illustration and Graphic Design, and coordinator of the 1st Bienal Iberoamericana del cartel in 2003. The past few years, she has been serving as general consul in Miami.

Ruth Klotzel

For 12 years, she was professor of Design Visual Communication at University Center Senacy, which is part of the Foundation Armando Alvares Penteado (FAAP) in Sao Paulo. In 1989 she co-founded the Association of Graphic Designers of Brazil (ADG-BRASIL) and was the director for four periods. She was a fellow of the Design collegiate body at the Council of Public Politics of Brazilian Ministry of Culture in 2013 and 2014. Now, she is a fellow of the Chairmanship of the Bienal Iberoamericana de Diseño. She also participated in the editorial board of Communication Design, a research publication about Design at the Ico-D (International Council of Design) and she is the director of the design studio Estudio Infinito.

Giovanni Vannucchi

Designer and architect. Partner of Oz Estratégia + Design, one of the principal consultancies of brand strategy and design in Brazil, which has been recognized for two years as the best design company in the country.  Lecturer and juror for several national and international events. Today, he receives national and international awards like Premios Bienales de la Asociación de Diseñadores Gráficos de Brasil. He founded the Comittee of Design of the Brazilian Association de Packaging (ABRES), one of the founders and  director of Association of Graphic Designers (ADG) and one of the founders of the Brazilian Association of Design Companies (ABEDESIGN). Today, he is director of Institutional Relations of the Association. Also, he is currently serving as design professor of Packaging in the European Institute of Design in Sao Paulo.



Costa Rica

Gonzalo Castillo

Designer. He has been designer and design project manager for the Department of Systems at the Faculty of Engineering which is part of Catholic University of Chile. He has also been professor of design in University Diego Portales. In 1986, he founded with three professionals the company Proyectos Corporativos Ltda, today Procorp. Expresident of the Chilean Association of Design Companies, Qvid. In 2005, he founded and in 2007 he led the ChileDiseño awards.

Carlos Hinrichsen

Industrial Designer and Engineering Master. He is senior general coordinator of Engineering-Design at the Engineering School of P. Catholic University of Chile. From 2007 to 2009, he was President of the International Council of Industrial Design Associations (ICSID), of which today, he is senator. He was rewarded woth the distinction “Commander of the Order of the Lion of Finland” for his contribution to the development of Design education, innovation and promotion in Chile and Finland. From 1992 to 2010, he was director of the Design School of Duoc UC, Chile. He led projects and initiatives encompassing business, engineering, design, innovation, management and technology in Asia, Africa and Europe. Today, he is design director of the Region of Innovation in Design. Since 2002, he is an honorary member of the Chilean Design Association.

Iván Cortés

Industrial designer. Cofounder and director of the Magazine Proyecto Diseño in Bogota. Through the platform and the design desk DdD which he led, he created spaces of concrete spreading design activities in Colombia with an international projection. Proyecto D organizes the design award Lápiz de Acero and formed the group COPLA, composed of jury and winners from 22 categories of the award during 10 editions.

Industrial designer. Cofounder and director of the Magazine Proyecto Diseño in Bogota. Through the platform and the design desk DdD which he led, he created spaces of concrete spreading of design activities in Colombia with an international projection. Proyecto D organizes the design award Lápiz de Acero and formed the group COPLA, composed by jury and winners from 22 categories of the award during 10 editions.

Oscar Pamio

Architect and designer, graduate of the University La Sapienza in Roma, Italia. He has acquired a wide-ranging professional and international portfolio not only as a design advisor, but also as a consultant on the European Union and United Nation Projects (UNDP) for the development of design capacities in several countries in Southern Asia, the Mediterranean and Latin America. In Costa Rica, he founded and led the undergraduate course on Industrial Design at the Technologic Institute of Costa Rica. Later, he was the director of  the Design School of Products in the University of Veritas, which he also led from its opening from 2002 to 2010. Today, he is academic dean in the University of Veritas. In parallel, he is a freelance professional.

Karina Salguero Moya

Costa Rican communicator, graduate in Spanish philology. Her work has been centered priarily around magazines. She also has edited books and historical memoirs. As publisher of the magazine Soho Costa Rica (2004-2009) and Su Casa (2008-2011), she has experience in different styles of magazines, promoting the critical integration of both fundamental speeches of the publishing world: form and content. Today, she participates in, and helps, independent projects. She is publisher of the magazine Orsai de Habitar, Colegio de Arquitectos of Costa Rica and she collaborates for the Central American magazine Rara. She is part of the team of Museo de Arte y Diseño Contemporáneo in Costa Rica.



El Salvador

Sergio Luis Peña Martínez

Industrial designer. He has been dean and vice rector of the undergraduate course on Industrial Design. Now he is rector of Instituto Superior de Diseño ISDI de la Habana, where he himself graduated from. Masters Degree in Management and Innovation in Design, Doctorate in Management in Design from the University of Valencia, Spain. As a professor and a professional he has developed courses, projects and advised on Design in Cuba, Argentina, Brazil, Mexico, Colombia, Ecuador, Spain and Venezuela. He has been recognised with these awards Premios Anuales de Diseño de la Oficina Nacional de Diseño of Cuba and el Reconocimiento al Mérito from the Ministry of Economics and the Ministry of Superior Education of the Cuban Republic.

Peter Mussfeldt

Specialized Grafic designer in logos and corporate image. He is a painter, illustrator and engraver. His works are in the Modern Art Museum of New York (MOMA). The past years, he has been specializing in fashion (clothes, tapestries and carpets). He was a professor of Design at Escuela de Bellas Artes in Guayaquil, University Laica of Guayaquil and School of Communication Mónica Herrera of Guayaquil.

Esteban Salgado

He studied at the School of Visual Arts, NYC. He has been the artistic director in several companies in the US, the Caribbean and in Ecuador. He aslo collaborated  on designing Graphis NY magazines and yearbooks. His work has been published in Taschen Latin American Graphic Design, Taschen Packaging Now, Taschen Logo 2, Bastardised (Made in Bunch), and KAK Russia, among others. He has participated in exhibitions in Quito, New York, Ljubljana, Florence, Spain, Mexico and London. Manager of Bienales in poster, graphic design and typography in Ecuador. Juror for the 3rd Bienal for the Cartel in Bolivia, FIAP and Poster for Tomorrow. He was President of the Association of Graphic Designers of Ecuador. He has dictated workshops on the creative process, typography and branding. Now, he is creative director of Velesi Branding, director and founder of


Marisela Ávalos

Graduate in Graphic Design from the University Dr José Matías Delgado in EL Salvador. Fullbright Intern with a Masters in Graphic Design from the University of Illinois in Chicago, and a Masters in Graphic Design and New Technologies, having studied her undergraduate in Graphical Design at the University of Illinois. Teacher for the program Gallery 37, with Graphic Design speciality. She is the director and professor for the Strategic Design degree at the Mónica Herrera School of Communication  in El Salvador. She has her own design studio where she is consultant in Graphic Design and Editorial Design for Salvadorian organizations and companies.




Alberto Corazón

Designer, sculptor and painter. His work has been displayed in principal cultural and artistic centers in France, Italy, Germany, Great Britain, Spain and  the United States. Some of his famous designs belong to logos widely known in Spain: ONCE, Anaya, Paradores, RENFE, teléfono Domo, MAPFRE, Junta de Andalucía, Biblioteca Nacional, Casa de América, etc. Among his awards he counts the Nacional de Diseño in 1989 and la Medalla de Plata del American Institute Graphic Arts. In 2006, he became the first designer joining la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Manuel Estrada

Designer. Founder and President of Fundación Diseño Madrid (DIMAD) and Executive President of Bienal Iberoamericana de Diseño (BID). Specialist in Graphic Design, he stands out in the field of publishing and corporate design. His studio is only the second to receive the Certificado por AENOR for Systems Quality (NormaISO9001) and Medio Ambiente (Environment) (NormaISO14000). Of his outstanding works we can mention the Premios Cervantes, Alianza Editorial, Fundación Repsol and several cover pages of books published by the newspaper El País. He has been recognised with different awards and distinctions, including el Laus, Art Directors Club of Europe and recently the Good Design Chicago 2014. He is a fellow of Consejo de Enseñanzas Artísticas de España.

Gabriel Martínez

He has studied Philosophy and he is a graduate of Fine Arts from the University of Salamanca. He has taught at EAE Business School Madrid, the University Complutense of Madrid, Instituto Europeo de Design, the Schools of Arts n10 and 12, and Escuela Superior de Diseño of Madrid. Currently he works for the design studios LSDspace and Un Mundo Feliz. He has published three books about design: Pictopía (Promopress 2008). Imagomundi (Promopress 2011), The new Disasters of War (Ruina/Boldbooks 2012). His work has been selected and published all over the world. He has been a commissioner of different expository projects.

Félix Beltrán

Graphic Designer and artist. He is an honorable fellow of the Fundación Diseño Madrid. Head professor at the Universidad Autónoma Metropolitana de Mexico and guest professor at the University Altos del Chavón, Dominican Republic. He is an international adviser for the International Conference of Design, Mexico DF, and an International Liaison in Mexico for the Type Directors Club, New York, and National Delegate of Association Typographique Internationale, Paris. In 1988, he founded the Archivo de Diseño Gráfico Internacional, Latin America’s first exhibition on international graphic design.

Oscar Salinas

Industrial Designer, and doctorate of Architecture. He dedicates himself to professional practice, teaching and academic management, as well as research. Currently he leads the Postgraduate Program in Industrial Design at the Universidad Nacional Autonoma de Mexico (UNAM). He was president and founder of Colegio de Diseñadores Industriales y Gráficos de Mexico, secretary of the Latin American Association of Industrial Design and vice-president of Academia Mexicana de Diseño. Since 1994, he has worked in and founded Comités Interinstitucionales for the Evaluation of Educación Superior in Mexico (CIEES), in the area of Architecture and Design.

Teresa Camacho

Graduate in Graphic Design from the Universidad Autonoma Metropolitana (UAM), specialist and Master of Design in New Technologies. She studied psychology of advertising at the University Complutense of Madrid. Her works have been presented during national and international exhibitions, including the International Mail Art, Elite International, Festival Cervantino, Graphic Intervention and Fun-Fan, among others. Since 1994, she has been freelance, with her participation standing out in 1995 as a collaborator for Coordination of Design for Graphic Communication at UAM, as well as her permanent work since 1993 for Félix Beltran and Asociados.

Celeste Prieto

Architect for Universidad Cátolica de Asunción where she has been professor of Visual Perception. She finished her studies in France and now she leads the Celeste Prieto Graphic Studio where works on visual communications at national and international scale.  She is one of the most important role models in Paraguayan graphic design. In 2004, shewas recognised with the Premio Artista del Año by the review Arquitectura, Ingeniería y Arte AIA of Paraguay. As a professor, she has participated in workshops at the Ecole Intuit-Lab in Paris, on the theme of “Ethnodesign in Paraguay”, and in doing such she has iniciated a series of academic cultural exchanges, showing off Paraguayan culture to the world.




The Dominican Republic

Marita Quiroz

Graphic designer at the Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Perú. She lived 10 years in London, where she worked for the advertising agency SS&L Lintas Worldwide. She also studied a postgrad at Saint Martin’s School of Art. She worked in design and as consultant in typographic development at Monotype Corporationm Surrey,on special request of Microsoft Corporation. She was an artist-in-residence  for the Craft Council Gallery, London, where she participated in the exhibition “The Spirit of the Letter”. Back in Lima, she worked as freelancer and in 1996, she founded Imâgika Diseño e Imagen, of which she is currently the director. She was professor at the Facultad de Arte de la PUCP, in the Facultad de Comunicación of the University of Lima, in the Instituto de Fotografía Antonio Gaudi and recently, in the Centro de la Imagen. She has been a fellow of Comité Consultivo Gráfico y Publicitario of Instituto Toulouse-Lautrec.

Pepe Corzo

Wardrobe designer, set designer and director born in Lima, Peru. In his country, he has designed the wardrobe and set for more than 80 theatric productions, from classic works to experimental ones, which include dramatic pieces, comedies, musicals, modern dance and opera. His most recent works are noteworthy for showing in the Great National Theatre of Peru, The Magic Flute (2013) and Alice in Wonderland (2014) for the National Ballet. In 2000, he began his career in Spain as a wardrobe designer for plays, opera and zarzuela for Opera de Las Palmas and for Centro Drámatico Nacional, Madrid. One of the relevant characteristics of his work is the experimental intervention of textiles with which he then creates wardrobes.


Henrique Cayatte

Graphic designer. President of Centro Portugués de Diseño de Lisboa (CPD) until 2012. He has his own studio, Henrique Cayatte Atelier. Guest professor in the University of Aveiro. He was founder, director of art and graphic editor for the newspaper Público. He has been a design consultant for the plan of Exposición Internacional in 1998 in Lisbon. What’s more, he has been co-author of the system of signposting and communication of the above mentioned event. Designer for the review Egoísta and for the Portuguese newspaper Diário de Notícias and O. He is the designer of the Portuguese flag for Expo 2000 in Hannover (Germany) and for Expo 2005 in Aichi (Japan). Twice, he received, among other awards, the Premio Nacional de Diseño of the CPD.

Francisco Providência

Industrial designer.  Design and poetry are his principal means of expression. Guest professor in the University of Aveiro for the Department of Project Design (1999-2007). He taught at the Facultad de Bellas Artes (FBAUP), Facultad de Arquitecture (FAUP) and Design degree at DECAUA. He opened his studio in 1985 and has been recognised for his professional performance with the Premio Nacional de Diseño, for Communication, Product and Environment of the Centro Portugués de Diseño.

Bárbara Coutinho

Director, founder and programmer of MUDE, Design and Fashion Museum. Francisco Capelo Collection since 2006. Author of the Museological Program and the Functional Program of the MUDE, being also responsible for the architectural concept of the works of Integral Requalification of the building.

Guest Assistant Professor at the Higher Technical Institute (University of Lisbon), where she teaches Theory and History of Architecture and History of the City. Between 1998 and 2006, she directed the Education Service of the Exhibition Center of the Cultural Center of Belém (CCB) where she conceived and directed the Program of Training Courses in Contemporary History, Architecture and Design of the CCB.

Member of Docomomo International.

Stephen Kaplan

Founder and rector of the Escuela de Diseño de Altos de Chavón in La Romana, Dominican Republic, which is part of the famous Parsons New School for Design of New York, and a reference for the Caribbean zone. Kaplan is president of the Cultural Center of this school and he is the director of Art and Education. He was sub-director of Programas Federales of the Education Department, Brooklyn, New York. He has been consultant for exhibitions of Latin American art in the Center for Caribbean Studies, Americas Society, Rockfeller Foundation and Pollack-Krasner Foundation.



Álvaro Heizen

Industrial designer. Director of Kairos&Cronos, studio specializing in product development, graphics and multimedia. He was recognised with the award of the Bienal Internacional de Diseño of Herman Miller (1996) and with 3rd  place award of the Concurso Mercosur de Integración Productiva en Muebles (2007), among other awards. He has been juror for several design competitions about furniture and professor of Industrial Design at LAB 03-Diseño, organized by the Cultural Center of Spain (2003). He is on the managerial commission of Asociación de Diseñadores Industriales y Textiles (1999-2001) and on the Asociación Nacional de Micro y Pequeñas Empresas (1998-2004). He is part of the managerial group of Conglomerado de Diseño and is the director of the Cámara de Diseño in Uruguay. Since 2006, he has been integrating the co-governmental bodies of the Centro de Diseño Industrial.

Ignacio Urbina

Industrial designer, specialist in Bionics for the Laboratorio de Design Industrial and Master of Engineering of Products from Universidad Federal de Santa Catarina. He was designer and researcher for Laboratorio Brasileiro de Design Industrial in Florianópolis. He was coordinator of Industrial Design for Secretaría Nacional de Diseño y Arquitecture. He was also prodesign director in the Escuela de Comunicación Visual y Diseño in Venezuela. What’s more, he was fellow of the design office Metaplug and co-editor of Objetual, a website specialized in design. He coordinated the Design Team of Museographic Devices for the Flag Andino Amazonico in Japan, Aichi, 2005. He was director of Design for several projects of products and objects and guest professor in national and international universities. Today, he develops independent projects, he is editor of and finally, he is associated professor for the Department of Industrial Design of Pratt Institute in New York.

Álvaro Sotillo

Graphic designer. He has been designer for Museum of Bellas Artes in Caracas. She is one of the founders of the School of Visual Communication Prodesign. She was recognised with several awards in German competitions, like three Gold Letters (1985, 1999, 2008), the highest award of the competition “The most beautiful books in the world”, organized by Stiftung BuchKunst. In March 2005, she was recognised with the Gutenberg award of Leipzig. Since 1997, he has been a fellow of Alliance Graphique Internationale (AGI). Today he is working for Laboratory of Typography in Caracas (LABTIPCCS). He is also working in his design studio Visión Alternativa (VACA).




Anabella Rondina

Graduated in Industrial Design from the University of Buenos Aires; postgraduate in Strategic Design Management, Design Management and Project Management at the same university next to the Polytechnic of Milan. She developed her professional activity at the Metropolitan Design Center of Buenos Aires from 2002 to March 2016, being since 2011 Manager of the institution, position to which she accesses by public contest of antecedents. She is currently Director of the Industrial Design Career at the Faculty of Architecture, Design and Urbanism of the University of Buenos Aires and Director of the Postgraduate Course in Strategic Management of Design-Management of Design and Project at the same university.


José Manuel Zuleta

Graphic designer. He has worked in design for cultural, development and environmental projects. He has taught Corporate Brands at the Bolivian Catholic University “San Pablo”, where he graduated. He has been responsible for the design team for the creation of the Bicentennial Library of Bolivia and head of the graphic team for the launch of the Municipal Transport System Pumakatari. He participated at the BID in 2010, 2016 and 2018, being finalist in 2010. He was Design Manager for the eco-design company “Recicla Ahora”, with which he won the Entrepreneurial Ideas contest, awarded by the Nuevo Norte Foundation. He is currently Director of design and editor of visual content for “Imagen docs”, a critical platform and resources for the production of thought in visual culture in Bolivia.


Andrés Villela

Designer of the Pontifical Catholic University of Chile, Master in Business Innovation and Technology Evaluation from the University of Girona, Spain, and doctoral candidate in the same program of Business Innovation. Since 1997, he has participated in important product development projects, both at a business level and in R&D projects. In the School of Design of Duoc UC, he participated as a professor in several subjects of Industrial Design, in addition to assuming managerial positions in the School and Center of Design. He has collaborated as a professor at the University of Girona (Spain), Andrés Bello University (Chile), Isthmus University (Panama) and University of Zaragoza (Spain). With a wide participation in congresses and design events, he has organized international and regional meetings and workshops, and participated as Director of the Executive Council of the International Association of Schools of Art and Design (Cumulus). Until 2015, he was Director of the School of Design and the Duoc Design Factory (powered by Aalto University), and from this year he assumes the Academic Vice-Rectory of Duoc UC. Since 2016, he has assumed the leadership of the Transfer and Development Unit of the School of Design of the Pontifical Catholic University of Chile.


Carolina Agudelo

 Artista y Diseñadora Textil. Nacida y criada en Bogotá, tiene un MA en Design for Textile Futures de Central Saint Martins College of Art and Design en Londres y un grado previo como Maestra en Textiles de la Universidad de los Andes en Bogotá. Reparte su tiempo como Directora de Diseño de su estudio Carolina Agudelo | Surface & Textile Design y como profesora de planta y coordinadora del Area de Textiles y Vestuario del Departamento de Diseño de la Universidad de los Andes. Dicta en dicha universidad cursos relacionados con el Diseño de Vestuario, Diseño de Superficies, Diseño para la Artesania, Lenguaje de Diseño, Narrativas, Diseño de Mobiliario + Espacios y Dirección Creativa. Sus interés de investigación y creación descansan en la creación de piezas que contengan y perpetúen rituales, costumbres y tradiciones pasadas a la vida futura de las personas y las sociedades. Tiene una amplia producción de investigación desde sus proyectos: Altares Portables – El espacio de las buenas maneras, Los objetos de las buenas costumbres – La poética de los Materiales. Ganadora del Lápiz de Acero 2014 en la categoría Concepto – Producto Artesanal.

Felipe César Londoño

PhD Ing. Multimedia UPC, Barcelona. Director del Doctorado en Diseño y Creación de la Universidad de Caldas, en Colombia, de la Incubadora de Empresas Culturales y del Festival Internacional de la Imagen, un evento que integra arte, diseño, ciencia y tecnología. Es coordinador del Media Lab Manizales, co-fundador del De- partamento de Diseño Visual de la Universidad de Caldas, profesor titular en las áreas de Diseño Visual Experimental, investigador en arte, diseño y nuevos medios y director del grupo de investigación DICOVI – Diseño y cognición en entornos visuales y virtuales (categoría B COLCIENCIAS). Su último libro es: “paisajes y nuevos territorios en red. Cartografías e interacciones en entornos visuales y virtuales” (Anthropos, 2011).

Costa Rica

Alfredo Enciso

Luego de casi 5 años de trabajar como director de arte en una agencia de publicidad, fundó su propio estudio de diseño, Pupila Estudio, desde donde realiza proyectos para clientes dentro y fuera de Costa Rica. Su trabajo ha sido reconocido en diferentes festivales internacionales, entre los que destacan el Festival de Cannes, Clio Awards, D&Ad Awards, New York Festivals y los Effie Awards. En el 2008, fue seleccionado como unos de los 10 Mejores Directores de Arte del Mundo, según The One Report; y algunos de sus proyectos han sido seleccionados para diferentes publicaciones de Index Book. Ha impartido conferencias tanto en Costa Rica como en el extranjero y es uno de los creadores y organizadores del Festival Internacional de Diseño en Costa Rica, uno de los eventos de diseño multidisciplinar más importantes de Latinoamérica.

Francisco Cervilla

Diseñador de Producto. Desde el 2001 se enfoca principalmente hacia el eco-diseño, desarrollando una línea experimental de mobiliario la cual ha sido publicado y exhibida en diferentes medios de comunicación, tanto nacionales como internacionales. En 2006 diseña un stand ganador por parte de la prensa del Foro Mundial del Agua. Es consultor en diseño y conferencista internacional. Escribe para diferentes medios especializados en diseño y arquitectura. En 2009 funda Pupila S.A estudio multidisciplinar de diseño enfocado en desarrollar nuevos productos y servicios especializados. Fue elegido como en la lista 40 menores de 40 de la publicación de negocios El Financiero. Ha sido jurado en múltiples eventos de diseño internacionales y es parte de del grupo asesor de la Bienal Iberoamericana de Diseño,  y profesor en la Universidad Veritas y CETAV. Actualmente es uno de los fundadores y directores del Festival Internacional de Diseño (FID Costa Rica), uno de los eventos más importantes de diseño multidisciplinar en Latinoamérica.

Luis Fernando Quirós

Recibió cursos de especialización en diseño en el ISIA de Urbino, y Roma Italia. Fue docente de la escuela de Diseño Industrial del Instituto Tecnológico de Costa Rica, Escuela de Artes Plásticas, Universidad de Costa Rica y Universidad VERITAS. Publicó varios libros y ensayos sobre diseño, artículos y crítica de diseño, arte y arquitectura en varias revistas como Su Casa, DOMUS Centroamérica y Caribe, Áncora La Nación. Actualmente tiene un blog de actualidad del diseño y arquitectura en el portal de la revista


Eviel Ramos

Graduado como Diseñador Informacional en el Instituto Superior de Diseño (ISDi) de Cuba en 1996. Ha trabajado en diferentes empresas e instituciones cubanas, como Diseñador, Director Creativo y Gerente de Marketing.Actualmente es Decano de la Facultad de Diseño de Comunicación Visual del ISDi. Durante su trayectoria profesional he dirigido, gestionado y diseñado programas de identidad visual, campañas promocionales y publicitarias, sitios web, catálogos, así comostand para ferias y exposiciones, lo que le ha aportado una amplia experiencia. Es el Secretario General del Congreso Internacional de Diseño de La Habana “FORMA” desde el 2013.Ha participado, impartido conferencias, charlas y expuesto en diferentes eventos dedicados al Diseño, la Comunicación y el Marketing tanto en Cuba como en el extranjero. Es colaborador del Comité Asesor en Cuba de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID) desde el 2014. Le han sido otorgados premios y menciones por algunostrabajos realizados.

El Salvador

Antonio Romero

Artista visual. Con exposiciones en Estados Unidos, Canadá, Nicaragua, Costa Rica, Guatemala, España y El Salvador. Ha obtenido numerosos reconocimientos, entre los que destacan el Segundo Lugar en el IX Premio de Arte Joven, Centro Cultural de España (El Salvador, 2008); el Primer Lugar XX Palmares Diplomat (El Salvador, 2004) y el Primer Lugar en el III Premio de Pintura Joven, Centro Cultural de España (El Sal- vador, 2002). Asesor de FLACSO, (Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales), en proyectos de fotografía (2009) e Instructor de artes para el Proyecto Jóve- nes Talentos del Ministerio de Educación–UTEC en la temporada 2008-2009. Responsable de diseño, publicidad e imagen del Centro Cultural de España en El Salvador.

Eugenio Menjívar

Graduado de la Escuela de Artes Aplicadas, Universidad Dr. José Matías Delgado, en Diseño Ambiental en 2005. Diplomado en construcción de muebles en la Universidad del Bio Bio, Concepción, Chile en 2011. Consultor de diseño para la ONG, Aid to Artisans-USAID El Salvador 2005 y 2006. Actualmente se desempeña como Coordinador de la Carrera Arquitectura de Interiores. Seleccionado como uno de cinco diseñadores para representar a El Salvador en el International Contemporary Furniture Fair 2008 (ICFF) de Nueva York, USA. Ha participado como diseñador invitado del British European Design Group (BEDG) en Londres, Inglaterra; IMM Cologne International Furnishings Fair 2008 en Colonia, Alemania y en International Contemporary Furniture Fair 2009 y 2010 de Nueva York.


Byron A. Rabe Rendon

Decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de San Carlos de Guatemala, miembro del equipo fundador de Diseño Gráfico, estudia actualmente el Doctorado en Arquitectura, cuenta con varias Maestrías: Administración Pública, Docencia Universitaria. Posgrados en migración y urbanismo, turismo sostenible. Es representante docente en el Congreso de Reforma Universitaria de USAC, ha sido coordinador del sistema universitario de comunicación, presidente del consejo editorial, coordinador fundador del Canal de televisión TV USAC. Ha sido Presidente del Colegio de Arquitectos. Es catedrático Titular de Teoría el Diseño y la Arquitectura, Administración, Organización profesional, Creatividad, Metodología del Diseño, Diseño Visual, Comunicación persuasiva, métodos de investigación y Proyecto de Graduación. Ha sido consultor para FLACSO, PRONACOM, USAID, PNUD, OPS/OMS, GBM, GTZ, DHV entre otros.

Paulina Prado Montano

Dirección creativa en Branding –Creación y Construcción de Marca-, Diseño de Identidad Corporativa e Institucional, Estrategia de Mercadeo, Arquitectura de Marca, Dirección artística de fotografía y renders 3D, Diseño de empaque, rotulación y sitios web.

Carolina Aguilar

Diseñadora gráfica fundadora de la agencia de diseño Ycrea. Cuenta con un Postgrado en Publicidad y ha obtenido varios reconocimientos y premios en concursos de diseño gráfico. Actualmente es docente titular y coordinadora del Área Fundamental en la Universidad de San Carlos de Guatemala, donde se ha especializado en el área del Diseño Comunicacional y en innovación tecnológica.

Lula Capriel

Coordinadora del programa de Diseño, plataforma de apoyo al emprendedor y el Centro de Investigación en Innovación de Oficios Autóctonos en el Centro Municipal de Emprendimiento, fundadora del 89 Co.Design Studio, cofundadora y directora del programa de cultura y diseño de Equinoccio, movimiento para el fomento de una cultura de paz en el sector infantil y juvenil de Guatemala. Licenciada en Diseño Industrial, máster en Mercadeo para el Diseño y especialización (diplomado) en Gestión de Proyectos de Desarrollo local; en otras palabras, mente creativa en constante crecimiento, apasionada por el diseño. Ha sido partícipe de proyectos colaborativos y diseño social con entidades como Centro Municipal de Emprendimiento, Ventana a la Diversidad (UNESCO), Ministerio de Economía de Guatemala, ICDF Taiwán, entre otros. Coautora del manual de diseño para el proyecto de apoyo a la MIPYME en Guatemala 2013. Co-cradora del proyecto “Caja Mágica” para Ventana a la Diversidad; diseño replicado en países como Argentina, España, México e Indonesia. Creadora de la metodologías como taller “Diseñadores a la Obra” taller creativo e imaginario para niños, “Diseño y Estrategia” del programa para emprendedores del Centro Municipal de Emprendimiento. Mentora en diseño social y diseño de producto para el proyecto “Manos Empresarias” de la Universidad Rafael Landívar y Misión de Taiwán.

Ovideo Morales

Decano de la Facultad de Arquitectura y Diseño en la Universidad Rafael Landívar en donde ha sido Director del Departamento de Diseño Industrial. Es gerente Administrativo y Socio fundador de AO DISEÑO, S.A. Su experiencia laboral se centra en el campo del diseño industrial del producto e iluminación, consultorías en Innovación, Diseño Estratégico y producto neo artesanal.

Licenciado en Diseño Industrial y postgrado en Docencia Universitaria en la Universidad Rafael Landívar, ha realizado una Maestría en Diseño Industrial en la Universidad ISTHMUS, Panamá, un Postgrado en Autoevaluación de Carreras de Educación Superior, en la Pontificia Universidad Católica del Perú. También es Diplomado en Historia del Arte Moderno y Museología, por la Fundación Solomon R. Guggenheim, Venecia, Italia.


Bayardo Blandino

Director artístico y curatorial; Co- Fundador en el año 2000, del Centro de Artes Visuales Contemporáneo CAVC/MUA de la Asociación Mujeres en las Artes “Leticia de Oyuela” MUA. Así mismo, ha sido coordinador general de la Bienal de Honduras y actual miembro de la coordinación regional de la X Bienal Centroamericana, ha sido curador consultante para iniciativas promotoras de arte contemporáneo regional e internacionalmente, destacándose entre las más recientes: PhotoEspaña – Transatlántica, España; Plataforma 03 VIDEOAKT International Videoart Biennial de Barcelona, España; Bienal Iberoamericana de Diseño BID; actualmente forma parte de PISO DIEZ DISEÑO en Honduras, y miembro del Comité del Diseño Latino de la Universidad de Palermo, Argentina.


Carlos Zúñiga

Co-Fundador y Director General de MADRE, una firma consultora especializada en branding, comunicación y experiencias para marcas progresistas. Cuenta con un Máster en Dirección Estratégica y Creativa de Comunicación y Publicidad de IED Barcelona.En 2016 fundó y desde entonces organiza el Festival Internacional de Creatividad de Nicaragua, también conocido como Chispafest. Esta es una iniciativa de trasfondo social, cuyo principal objetivo es acelerar el desarrollo de las industrias creativas de Nicaragua y la región. Con 15 años de experiencia en comunicación y diseño, Carlos ha asesorado y creado algunas de las marcas más emblemáticas y reconocidas de Nicaragua. También ha sido socio y director de iniciativas relacionadas a creatividad y medios como, las agencias Webbasica y Listo Marketing, la revista Todo Sobre Viviendas, el sitio de clasificados Chereques y el circuito de pantallas publicitarias On the Spot.

Jorge Pavón

Diseñador gráfico y artista digital nicaragüense, con alrededor de 10 años de experiencia en el rubro de la comunicación visual. Como artista digital su obra fue publicada en revistas culturales como MarcaAcme, Patadeperro y HECHO magazine.

Su proyecto Cartelismo en el Centro Cultural de España en Nicaragua fue seleccionado para exponer en la tercera edición de la Bienal Iberoamericana de Diseño BID12 celebrada en Madrid, España. En esta ocasión obtuvo una mención especial por parte del jurado.

En 2014 participó en la cuarta edición de la Bienal Iberoamericana de Diseño BID14 representando a Nicaragua con su proyecto Comunicación visual cultural. Desde 2010 se desempeña como Coordinador en el área de diseño del Centro Cultural de España en Nicaragua.


Alejandro Pachón

 Diseñador Industrial de la Universidad Nacional de Colombia, Especialista en Gerencia de Proyectos de Diseño de la U. Jorge Tadeo Lozano y Maestrando en Administración de Empresas de la U. de Panamá.

Actualmente es Director de la Licenciatura en Diseño Industrial de la Escuela de Arquitectura y Diseño Isthmus de Panamá, así como Coordinador de Posgrados de la misma Escuela. Ha ejercido su actividad como diseñador para diversas empresas en Colombia y Panamá.

Mariana Núñez

Licenciada en Bellas Artes – Diseño Gráfico / y Licenciada en Ciencias – Comunicación social –es la fundadora del pionero estudio Ají Pintao (1996).  En 2012, y tras desarrollar durante 16 años un amplio número de proyectos de comunicación para clientes como Naciones Unidas, BMW, Hermés, Discovery Channel, Banco General, Canal de Panamá, entre otros vendió su estudio a la principal holding publicitaria de Panamá (Starcom) y continuó su carrera como profesional creativa independiente y artista visual. Ha recibido el Premio Nacional a la Innovación (2011) y es la fundadora de “Panamá Gráfico”, evento que ha organizado las trienales de diseño en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá, donde hoy sirve como miembro de la Junta Directiva. Ha sido Directora Nacional de Cultura de Panamá (2014-2015). Mariana ha presentado dos exhibiciones individuales en la ciudad de Panamá (2008, 2017). Su trabajo ha formado parte de la Bienal Iberoamericana Diseño.


Alban Martínez

Doctor Arquitecto y Master en Historia, Arte, Arquitectura y Ciudad por la ETSAB/UPC, Barcelona, España. Docente, crítico de arte y curador. Arquitecto y Especialista en Didáctica Universitaria por la FADA/UNA. Ex director de las Carreras de Diseño y de Arquitectura de la Universidad Columbia del Paraguay. Docente de las carreras de Arquitectura y de Cinematografía de la Universidad Columbia del Paraguay. Profesor del Instituto Superior de Arte y de la Licenciatura en Música, dependientes de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte, Universidad Nacional de Asunción. Miembro de AICA (Asociación Internacional de Críticos de Arte) y de ALADI (Asociación Latinoamericana de Diseño). Integrante del Comité Académico del Doctorado en Diseño, Universidad de Palermo, Buenos Aires.

Puerto Rico

Carlos Bobonis

Es un diseñador Industrial, artista, educador y empresario, nativo de San Juan Puerto Rico y actual residente de la ciudad de Nueva York. Su formación comenzó con estudios en las artes, seguido por una maestría en diseño Industrial de Savannah College of Arts and Design. Carlos ha trabajado como profesor de diseño industrial de la Escuela Internacional del Diseño de la Universidad del Turabo, y fue fundador y administrador del Laboratorio de Fabricación del La Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Puerto Rico. Actualmente es el director de “Design in Puerto Rico” una organización creada para promover y mercadear el diseño puertorriqueño en foros internacionales.

República Dominicana

Arancha Toribio

Licenciada en Diseño Industrial (Instituto Tecnológico de Santo Domingo INTEC, Santo Domingo, República Dominicana) con maestría en Diseño y Desarrollo de Nuevos Productos (UPC, Barcelona, España) y postgrado en Diseño de Interiores (Escuela de Diseño EINA, Barcelona, España). Docente y Coordinadora de la Carrera y el Centro de Diseño Industrial del INTEC con práctica profesional independiente en diseño de productos e interiores.

Julia Virginia Pimentel

Diseñadora de Interiores de la Pontificia Universidad Católica Madre y Maestra (PUCMM). Doblemente egresada de la Universidad Iberoamericana (UNIBE), como Licenciada en Diseño y Decoración arquitectónica y luego, en el 2003, de la Maestría en Educación Superior. Artista plástico. Dirige su propia firma de diseño, ARQUIDISSA, S. A. Presidenta y fundadora primera Asociación Dominicana de Profesionales del Diseño (ADOPRODI) en enero del 2004. Coordinadora Comité República Dominicana de la Asociación Latinoamericana de Diseño (ALADI) desde marzo del 2008. Secretaria General fundador Comité Iberoamericano de Diseñadores de Interiores y Miembro Comité Editorial Organización Diseño Latino América desde Octubre 2009. Es profesora titular Escuela de Diseño de Interiores de UNIBE. Miembro Honorario Internacional Sociedad Mexicana de Interioristas (SMI).

Adolfo Lucero

Formado en Diseño Gráfico con una especialidad en Identidad Corporativa y Empaque, se ha dedicado por cerca de tres décadas de su vida profesional al campo académico del diseño, inicio en el Instituto de Diseño de la Fundación Neumann y paralelamente en el Centro Artístico Vilasmil de Caracas al igual que es su Alma Mater el Instituto de Diseño de Caracas. Con estudios de formación en la Istituto Europeo di Design en Barcelona y Parsons The New School for Design en la ciudad de New York. Se integra a Chavon La Escuela de Diseño Afiliada a Parsons The New School for Design en la ciudad de New York en el año 1994 como director de admisiones y miembro de su facultad, actualmente se desempeña como Vicerrector Académico de esta institución fundada en el año 1983 y conocida como la Bauhaus del Caribe.

Además de su dedicación a la educación en el campo del diseño durante sus primeros años profesionales trabajó para la compañía 3M Manufacturera de Venezuela, Warnern Lambert y Leo Burnett. Durante años más recientes ha sido colaborador para editoras como el Listín Diario y Diario Libre en la República Dominicana en temas relacionados con diseño. Es miembro del Equipo de apoyo / selección de la Bienal Iberoamericana de Diseño.


Rossana Demarco

Diseñadora de Interiores y Licenciada en Arte. Ha trabajado, desde 1995 para diferentes firmas comerciales: mobiliario, vidrieras, ambientaciones, stands en ferias internacionales, locales y viviendas particulares. Entre el 2003 y junio de 2007 ha creado, diseñado y codirigido el multi espacio “Imaginariosur”. En junio de 2007 inició el emprendimiento propio “La Pasionaria, universo creativo”, espacio que se caracteriza por la rigurosa selección de objetos de diseño, artesanías de autor, moda y obras de arte uruguayos, posicionando al local como lugar de referencia en esos rubros. Cuenta también con estudio de diseño en producto e interiorismo. Ha sido invitada como jurado en distintos concursos de Diseño y/o Artesanías (Cemprendimientos de la CIU y Feria Ideas+) y ha escrito sobre temas relacionados con el diseño para FNC y su marca Zillertal.

José de los Santos

Diseñador gráfico y tipográfico con especialización en edición y diseño editorial. Miembro de ATypI y jurado por Uruguay en la bienal Tipos Latinos 2010. Socio fundador de la Sociedad Tipográfica de Montevideo (2008). Cursa el Posgrado en Diseño de Tipografía (CDT), FADU, Universidad de Buenos Aires. Autor de la tipografía “MIXA” (Letras Latinas 2006), “Churrinche” (2008) y “Gourmet Sans” en equipo con Fernando Romei Seeber (CDT-2010). Co-dirige Manosanta desarrollo editorial, junto a Manuel Carballa y Santiago Güidotti.


Jaime Cruz

Jaime Cruz (Maracaibo 1964). Diseñador gráfico por el Instituto de Diseño Neumann (Caracas,1986). Miembro fundador de ProDiseño, Escuela de Comunicación Visual y Diseño, en la que se desempeña como docente desde 1989 y de la que es actualmente su director general. Lideró el equipo que rediseñó integralmente el diario El Nacional (2007) y durante diez años ejerció la gerencia de diseño de ese periódico. Trabajó en la modernización del Museo de Ciencias de Caracas. Es consultor en proyectos editoriales, de identidad corporativa, diseño web, diseño de servicios y arquitectura de información. Como docente de ProDiseño participó en la creación de la cátedra de tipografía, los talleres de diseño y los proyectos de tesis. Los trabajos de sus alumnos se han presentado en numerosas exposiciones en varias ciudades de Venezuela y en el exterior. Es co-creador y coordinador del diplomado en Diseño e Innovación Social UCAB-ProDiseño. Es investigador y conferencista en temas vinculados a cultura y pensamiento de diseño.


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